Det här inlägget har lämnats in under:
Hemsida höjdpunkter,
Intervjuer och kolumner
Silver Age Teen Titans Archives Vol. 2 HC
av Robert Greenberger
Konceptet för att samarbeta med tonårssidekickorna var bästa förnuft eftersom DC Comics sökte nya titlar under Super-Hero blomstren i Silver Age. Efter det framgångsrika utseendet som Robin, Kid Flash och Aqualad i The Brave and the Bold, fick de snart både Wonder Girl och sin egen titel. Under författaren Bob Haney och konstnären Nick Cardy var Teen Titans en solid, kommersiellt framgångsrik bok som hade liten inverkan på resten av linjen.
Istället verifierade det udda höftspråket som används av Haney i kombination med det utvecklande konstverket från Cardy inflytelserik till nästa generation eller två författare och konstnärer. När jag tittar tillbaka var detta en daterad men rolig serie som grävde djupt in i våra hjärtan. Jag, jag kom lite sent, precis i tid för berättelserna som samlats in i den kommande Silver Age Teen Titans Archives Volym 2. Här är när Cardy Shone som konstnär, och hans verk växte mycket mer intressant att titta på, tillsammans med några starka starka Färg och minnesvärda berättelser.
Samlingen börjar med omslaget till november/december 1966 daterad nummer 6 och slutar med nr 20, tillfälligt daterad november/december 1969. Som ett resultat har vi en intressant tidskapsel för en särskilt turbulent period för titeln och företaget. “George [Kashdan] var redaktör, medan Bob var den preliminära författaren,” sa Cardy till John Coates i konsten Nick Cardy, “även om de båda planerade och skrev boken. Jag minns att vi alltid försökte förhålla oss till de förändrade stämningar och klädstilar hos vår publik. ”
Glen Kadigan noterade i Titans Companion Volume One, “också betydande var Haneys” Titans Talk “, en kombination av faktiska och föreställda slang som tonåringarna engagerade sig i. Ord som” Gear “och” Ginchy “var vanligt liksom smeknamn för medlemmarna såsom ‘Twinkle-toes’, ‘Wonder Chick’ och ‘Gillhead’. Haney skulle senare komma ihåg: ‘Teen Titans var mycket kaluculerande riktad mot en 12-årig publik. Vi höll det väldigt enkelt. ”
Cardy tillade, ”Corny som det kan ha varit, [dialogen] måste ha fungerat eftersom den boken var en solid säljare. Jag tyckte om att rita boken på grund av utmaningen att rita barn. Om du minns var karaktärerna avsedda att vara ganska unga under de tonåriga åren. Barn kan vara svåra att rita eftersom du riskerar att få dem att se ut som små vuxna istället för barn. Du måste komma ihåg att i den åldern inte har ett barns kropp inte proportionerat korrekt. Där pågår alla dessa förändringar med sina kroppar, ofta inte alla i samma takt! Du måste illustrera det försiktigt för att vara effektivt. ”
Författaren lämnade sitt märke på DC -kontinuiteten genom att introducera Robins användning av en motorcykel, “Bat Bike” i nummer 10 medan Cardy gav Aqualad lockigt hår för att skilja honom från Robin och Kid Flash.
Historierna var engångsberättelser med Nary en upprepad skurk, även om Mad Mod, en av deras tidigaste fiender, skulle dyka upp i två av berättelserna omtryckta här. Ingen av Rogues från värdtitlarna gjorde alla till dessa sidor och de andra tonårarna i samtida titlar användes normalt som enstaka gäststjärna, som Beast Boy, lånade från Doom Patrol i nummer 6 och Speedy, från Moribund Green Pil säkerhetskopior i nr 11.
Istället var berättelserna en vild blandning av udda problem, skurkar och tonårsproblem som nummer 8: s titt på främlingsfientlighet. Saker blev verkligen intressant med nummer nr 13, den ofta-avtryckta “A Christmas Happing” där Haney och Cardy klippte loss med sin anpassning av Charles Dickens ‘A Christmas Carol blandat med Titans-action. Tonen skiftade sedan plötsligt till det mörkare efterfrågan, min personliga favorit i gruppen. Här är vad Kadigan hade att säga om det:
I den verkar en motståndare från titanernas förflutna förklädda som gargoyle och anklagar en medlem av teamet för att begå en orättvisa mot honom. Hans ultimatum: Om inte den medlemmen bekänner, kommer skurken att hämnas på gruppen. Nästan omedelbart misstänker Aqualad, Wonder Girl och Kid Flash Robin och resonerar att han kunde vara den enda som begår gärningen. När titanerna konfronterar skurken gör trioens självtvivel och misstänksamhet dem benägna till gargoyle’s ring, som sedan transporterar dem till den andra-dimensionella limbo-området, en plats där de bara finns som wraiths. Frågan spelar på självtvivel och osäkerhet som alla tonåringar känner, liksom den främling som kommer från att bli vända av ens vänner. Även om Gargoyle: s sanna identitet aldrig avslöjas av Haney, är det i slutet, det är Robin som besegrar skurken genom att fortsätta tro på sig själv och genom ren styrka av karaktär.
Kreativt visar boken också företagets konstnärliga utveckling. Tidigt ändrades Cardys omslag med Sheldon Moldoff och Charles Paris som levererade Robi konstverk för att vara förenliga med Batman -titlarna. Dessutom, idag minns vi gärna Cardys vackra, frodiga konstverk, men även om han aldrig missade ett omslag fick han mycket inredning. Charlton Mainstays Bill Molno och Sal Trapani gjorde lite månsken med nummer 6 medan Irv Novick och Jack Abel Drew #8 och Novick Penciled #9-12 för Inker Cardy. Det finns en viss skillnad om Frank Springer blyerts nr 14 eller om det var allt Cardy men Lee Elias utfärdade verkligen #15.
”När jag bläckar över en annan konstnärs pennor skulle jag lägga till min stil till deras. Det är inte så att jag avsiktligt skulle försöka, men det är precis som jag ritar, ”förklarade Cardy till Coates och beskrev det övergripande konsekventa utseendet till titeln för mycket av körningen.
Under körningen var dock förändring i vinden. Först var Moldoff och Paris utanför omslagen med nr 11 och Kashdan var borta efter nr 17. In kom den tidigare Charlton -redaktören Dick Giordano, som höll Cardy på omslagen, men började använda en ny generation talang på interiören som började med Tyros Len Wein och Marv Wolfman som skrev #18, ritad av veteran Bill Draut och introducerade den ryska tonårshjälten Red Red Red Red Red Red Red Stjärna. Brevhack blev Pro Mike Friedrich tog #19 och stöds av den charmiga konsten Gil Kane och Wally Wood. Giordano lade också till snabbt som en heltidsmedlem i teamet.
Den sista historien i volymen är den kontroversiella nr 20, The Jericho Story som Wolfman tänkte handla om ras och vilka företag som dikterade avvisas. Neal Adams, då en stigande inflytelserik stjärna, försökte en kompromisshistoria som är det som såg tryck, skriven och delvis penna av Adams med färdiga pennor av Sal Amendola, färgad av Cardy.
Batman samarbetade med titanerna vid många tillfällen, med början med 1969 The Brave and the Bold #83, skriven av Haney och ritad av Adams, är det en intressant hybrid av de föränderliga förmögenheterna för teamet och företaget.
Inköp
Silver Age Teen Titans Archives Vol. 2 HC